Recentemente, o grupo sul-coreano LE SSERAFIM lançou o álbum “PUREFLOW pt.1”, que inclui a faixa “Irony” com a colaboração do duo brasileiro Tropkillaz. Essa união, que ocorreu em 2023, não é apenas uma simples colaboração, mas representa um movimento crescente no K-pop, onde as batidas do funk brasileiro estão se tornando uma tendência global. O fenômeno reflete a busca por sonoridades inovadoras e a fusão de culturas, especialmente na indústria musical da Coreia do Sul.
O impacto do funk brasileiro no K-pop
Nos últimos anos, a presença do funk brasileiro no K-pop tem se tornado cada vez mais evidente. Vários grupos e artistas têm incorporado elementos desse estilo musical em suas produções. De acordo com informações divulgadas, a colaboração do Tropkillaz com NCT 127 na faixa “Ay-Yo” é um exemplo claro dessa tendência. A música traz uma forte conexão entre a estética do funk e o pop coreano, criando um espaço para novas experiências sonoras.
Além do NCT 127, outros nomes também têm explorado essa fusão. O grupo TXT, por exemplo, lançou a faixa “Back for More” que apresenta uma transição marcante para as batidas do funk carioca. Essa aproximação entre os ritmos se destaca por seu apelo energético e dançante, algo que ressoa bem com o público coreano.
Colaborações que marcam a nova era do K-pop
A colaboração entre o K-pop e o funk brasileiro não se limita apenas ao Tropkillaz. Artistas como LISA, do BLACKPINK, também têm se beneficiado da produção do duo em sua faixa “Chill”. Essa música, que faz parte do primeiro álbum solo da artista, traz a identidade do funk de forma marcante, mostrando como diferentes estilos podem coexistir e enriquecer a música pop.
Além disso, o duo participou do remix da faixa “KAWASAKI” de SANTOS BRAVOS, demonstrando sua influência em várias produções. A presença do funk brasileiro se estende a outros artistas como ENHYPEN e NMIXX, que também têm explorado essa sonoridade, mostrando a versatilidade e o apelo universal do gênero.
O papel das redes sociais na popularização do funk
O produtor Zegon, do Tropkillaz, destaca a importância das redes sociais para a expansão do funk brasileiro na Coreia do Sul. Segundo ele, o TikTok e outras plataformas têm viralizado músicas brasileiras, despertando um interesse crescente pelo gênero. A força da cultura de dança na Coreia também contribui para a consolidação dessa conexão, uma vez que os coreanos são conhecidos por valorizarem a dança e o desempenho ao vivo.
As redes sociais têm sido fundamentais para promover o funk e, consequentemente, o K-pop, permitindo que esses estilos se encontrem e se transformem em algo novo e emocionante para o público global. Essa dinâmica é um exemplo claro de como a música pode ser um agente de união cultural, superando barreiras geográficas e linguísticas.
A estética do K-pop e o futuro das colaborações
De acordo com Zegon, o K-pop não é apenas um gênero musical, mas sim uma estética que mistura diversas referências. Ele observa que a estrutura do funk brasileiro, com suas influências de trap e R&B, permite uma fusão fácil com a música pop global. Essa liberdade criativa é um dos fatores que torna o funk tão atraente para os produtores sul-coreanos.
O futuro das colaborações entre K-pop e funk brasileiro parece promissor, com mais artistas explorando essa sonoridade. A inovação constante e a busca por novas experiências sonoras podem levar a novas parcerias e músicas que seguem essa tendência crescente. Assim, o cenário musical continua a evoluir, sempre aberto a novas influências e colaborações que enriquecerão ainda mais o panorama global da música.
